《墨西哥万岁》影迷点评

牛逼。半纪录片，半剧情片。虽然不是爱森斯坦剪辑，但通过透视和特殊拍摄角度营造的大与小、远与近的不同寻常的关系，仍有极强的风格。三个反抗者被活埋前站在旷野中，不见地平线，头顶到天空里，和祭祀仪式上身背仙人掌枝干构成十字架造型的三个人站在有云的天空背景前的姿态呼应着，有了牺牲的意味。

神秘而乐观的拉美式死亡崇拜。野心之作的冰山一隅，由于缺少爱森斯坦的亲自剪辑，所以镜头与镜头之间持续的时间较长，蒙太奇不在于杂耍而在于构图象征。比起早期爱氏作品的谄媚献礼，这部未完成的《墨》才是它真正的巅峰，甚至远超名垂影史的《战舰波将金号》

前半段是诗意的记录式镜头，后半段是暴力无情的西部世界。墨西哥革命黎明前的黑暗，愤怒写在每个大特写的眼神里。行刑那段真是残暴，果然被深作欣二那部代理战争学了去，厉害厉害。爱森斯坦这部电影没拍完竟然效果如此卓群，会不断各种想象他会如何处理第三段呢。有时候缺憾产生美，这部电影是明证呀

这可能是爱森斯坦最好的电影，不但是自然变奏的历史，也是精神现象的历史，看起来如春夏秋冬又一春。神像犹在，人却是整个变了，最后的面具节是狂欢，也是仪式，仪式就是消除差异，也就是革命的实质。

4，可不是在哗众取宠，三十年代的爱森斯坦已经拍出了可以与莱昂内媲美的西部片了。

从开头构图上看得出爱森斯坦的艺术野心，这些构图看出谢先生这次可能并不是单单想流于蒙太奇的理论，甚至已经想要跳出蒙太奇理论，首章这部分镜头使用最明显，已然偏向艺术性、表达性，这些镜头在蒙太奇理论里可能不适用（无明确行动连接和无明确的叙事连续），不具有承上启下的叙事功能和剪辑功能，镜头表现的均为单镜头思想行为，单场景叙事发展（较多章节也偏向艺术表达）其后，我想爱森斯坦也不会这么啰里啰嗦的用叙事旁白吧！？最有意思的事，“蒙太奇”理论的发现是剪辑格里菲斯影片角度发现，重新构建故事，巧合的是此片也是变成以助手的剪辑角度出发，重新构建故事，遗憾的是以上都是猜想，大师没有参与最后的剪辑，只有时隔多年后，好莱坞不敢剪，让助手用旁白和蒙太奇让这大师再回银幕。