《会饮》影迷点评

感谢友邻Jason1995提供的优质翻译和资源。和原著相比，每个人的颂词都压缩了不少，加入了一些书里没有的细节，使影片不至于太过沉闷：如阿波罗多洛斯和格劳孔一边在雅典城里走、遇上了各种人（还吃了无花果），一边转述整个故事；宴会上奴隶们不时走进来串场等。最有趣的是，对话者们歌颂爱神时，导演插进去很多造价低廉但很有效的、颇具表现主义色彩的画面。如阿里斯托芬讲他那著名的四手四脚的人类被一分两半（所以有同性恋和异性恋）的神话时，有几个裸体的小孩跪在镜面上互相查看对方的身体——人类的身体忽然有了一种陌生化的神性。作为电视电影，我觉得已经很厉害了。

文本十分忠于原著，上月读的《雅典的胜利》中有一小部分与之重合。表述这样高度抽象的内容，视觉上很难跳脱出对谈形式。裴卓：Eros是最古老的神，鼓励为爱牺牲一切；年长者作为“爱者”与年幼者作为“被爱者”之间兼具教育与爱情的关系。包萨尼亚：天上的爱和人间的爱。鄂吕克锡马柯：从医学角度区分健康和病态的爱。阿里斯托芬：创世之初世间存有三种性别，爱情是人们对完整状态的追求和寻找，每个人爱着的是最接近他们原始本性的人。阿伽通：爱神是娇嫩柔美的，是公正审慎的。苏格拉底则受到狄欧蒂玛（饰演者Irene Papas出演过1961年版的《安提戈涅》，极具古典气质）的启发，领悟到“灵魂的美比形体的美可贵”，爱的目的既是生殖的肉体的，亦是心灵的智慧的。

感谢翻译~虽然阿尔西比亚德斯最后才出现，但整篇的最大张力正是苏格拉底和阿尔西比亚德斯之间的异见。苏格拉底从身体的欲望中看到美的形式，看到到达纯粹美的可能——理性的知识，但阿尔西比亚通过赋颂赞扬苏格拉底赞扬爱欲本身。二者的不同也是这场会饮的形式“作诗”目的所在，诗学在古希腊是修辞学和雄辩术，是服务于有有公民权力的男性青年（所以电影里女性是被驱逐的）。众人比赛赋诗也就是比赛如何让论说更加具有美一般的说服力，作诗与学问并等，与统治相关。这一点在后来的《斐多》篇也有提及（只是到了那里爱欲的作用却得到了凸显）。电影真的各方面都挺还原的，无论是取景还是镜头都可圈可点，尤其是我最喜欢的结局部分~

感谢翻译~电影跟原著对比基本没有改编，只能算作《会饮》的视像化（而这刚好是苏格拉底-柏拉图所贬斥的、作为虚像的艺术）；凭记忆列一下跟原著的主要不同点：1、加了一段苏格拉底在开场前的“治疗”，以及在结尾处旁人对苏格拉底的评价——编剧显然尊崇的是苏格拉底；2、但又省略了女先知的教诲里一长段关于“精神凝视”的重要论述（个人认为还蛮重要的）；3、《会饮》里的阿里斯托芬被与写作《云》的阿里斯托芬联结在一起，并且被描述为一个更为轻浮的形象（个人认为是对阿里斯托芬的矮化），用对称镜像来解阿里斯托芬的圆球人也忽略了他者的维度；4、把原著里几乎不着墨的男童描绘为黑人，同时加了许多“女性闯入大厅→被赶出”的镜头…（no comment）

感谢@Jason1995翻译的汉语字幕