《树房子》影迷点评

年度十佳①//难以言状的诡谲气氛和空间上的美 电影特意的将某种思念的距离拉远至星球与星球之间 对于家的故事随着时间和空间的流动被影像如同碎片记录了下来 记忆是变体 如同负片影像里模糊不清的人脸 记忆也是会消亡的 死亡后的记忆和无法再思念的家园是恐惧的 电影里的声场太惊艳了 混淆在宇宙中的电流声是失去后的孤独感 两种状态此起彼伏的出现在这个电影中 导演在抵御某种现代化给乡愁带来的矛盾情绪用不同的时间空间人做戏太美妙了

关于“外星”的画外音叙述令影片空间被表述为异质，却并非赫尔佐格奇观化的，作为探险空间的异质，而是不可能的异质，令影像产生神秘主义，并且通过信号干扰持续提醒着“观看”的存在而非自为。在影片一系列近景，特写镜头之中，村落与观看者的接近程度有如实体空间，却又提醒着观看者，我们无法以一种奇观或者虚拟共情进入其内在，无法想象一种在地的观看方式。因此，影片所展现的日常生活场景与其巫气十足的自然景观一致，在这些土著，孩子，动物之间存在着一股心流，而它正在消亡，有如胶片的锈蚀反应，他们的焦虑有如观看者害怕看到影像的负片。真正的民族志并不是邀请观众去了解，而是排他地提醒他们并不，摄影机所抵达的视频文件作为一种纯粹的外部。然而，尽管如此，《树房子》贯穿影片的依然是现代进程下一厢情愿的陈词滥调。

外星球假设和剪辑混入的旧时影像分别增加和疏远对于“乡愁”的距离感，有些缺乏lav diaz式对于生活完整记录的轮廓作用， 又让没有那烟雨雾蒙故乡的情绪完整表达，而几场黑白底片曝光似乎也都是较暗场景不知如何颜色处理的折中选择，对比之下今年NYFF同样越南背景的实验短片“Tyrant Star”中诗韵反而更有味道

想到娄烨说的，对空间的破坏也是对人记忆的破坏，进而是对identity的剥夺。导演所表现出的sensitivity和自我反思尤为珍贵，eyes watching and documenting, not prying. 我理解中科幻片的设定是因为：距离远了，对家园的回望才更真切。用被记录者的语言与记忆方式构建他们的故事，才是赋予他们主体性。

很新颖的表达，最吸引我的是从建筑的视角来探讨记忆，洞穴、树房子—家的摧毁与迁徙，跨越到对于记忆如何保存，孩童的影像不停地复现—回溯的欲望—民族志土著人群的生存表象，断裂的片段重新组装，这些编辑都在产生新的力量

2.5。旁白叙述型科幻，火星回忆，从外部看越南，看部落。树房子被烧毁，人住石头房子，最后到墓房子。正片为阳，负片代表阴间，很多剪辑要素都很有趣。我本来以为是从纪录片转为了剧情叙述，但是居然原本就是剧情概念再进行的纪录拍摄，记录剧情实验，融为一体，不过内容有些过于晦涩了。